En Septembre 1997, à l'âge de quinze ans, Daisy Stoloff fit son entrée â l'Ecole Superieure d'Enseignement de la Danse de Montpellier, oû elle suivit une formation de danseuse, professeur et chorégraphe.
Cinq années passées à Montpellier auront été largement influencé par des maitres de la danse tel que Anne-Marie Porras, Rudy Brians, Isabelle Hernandez, Alain Gruttadauria, Françoise Texier et Patricia DeAnna.              .

A vingt ans, et après avoir obtenu son Diplôme d'Etat, Daisy fut invitée à l'école de Cleri Gouvianaki, en Crète, ou elle forma des danseurs classiques, au contemporain et au jazz.
Durant son séjours en Grèce, Daisy prépara les élèves à diverses compétitions nationales, composa plus d'une vingtaine de chorégraphies dont "Trio3", sur une musique de Philip Glass, "Ideology" sur une musique de Mouse of Mars, qui remporta le 1er prix au Concours des Chorégraphes de Crète, et "Notre Dame de Paris", une production multi-générationnelle liant la danse et le théatre.

En 2003, Daisy partit pour la côte ouest des Etat-Unis.
Dès son arrivée a San Fransisco, elle fit la connaissance de Annie Rosenthal Parr, qui deviendra instantanément un mentor et une grande influence stylistique.
Grâce à cette rencontre, et dans l'école "RoCo" de Mill Valley, Daisy fut donné l'opportunitée d'enseigner à un large panel de danseurs allant de l'enfant à l'adulte et du débutant à l'avancé.

En 2004, Daisy auditionna pour le "Carmen Carnes Dance Ensemble", dont elle deviendra la danseuse principale.

En 2005, Daisy fut nommée directeur de la compagnie jeune de RoCo, du nom de "Body Language". Les résponsabilitées comprenaient la formation technique des danseurs ainsi que leur développement artistique au sein de la communauté.
C'est ainsi qu'elle eut le benefice de présenter son travail chorégraphique dans des théatres reconnues de San Fransisco et de ses alentours tel le "Cowell", "ODC School", et le "Veteran's Memorial".

Tandis que Daisy continuait de danser, enseigner et choregraphier sous la tutelle de Annie Rosental Parr, elle eut la chance de devenir artiste intervenante dans les écoles publiques de San Fransisco, en travaillant pour la compagnie "Performing Arts Workshop".
Ceci lui permit de travailler dans des milieux défavorisés, ou elle utilisa le mouvement dansé comme language universel, afin de communiquer avec des élèves, qui, dans certains cas, ne parlaient pas l'anglais, ou qui n'avaient jamais entendu parler d'improvisation ou de danse contemporaine.
Daisy fit aussi recours à ces connaissances en langues étrangères et se vit enseigner, parfois dans une même journée, en anglais, francais et espagnol.

C'est donc sur une base de plus d'un millier d'élèves que Daisy put développer et raffiner ses propres méthodes pédagogiques, qui commencaient a influencer son entourage professionnel.

En 2006, la compagnie "Performing Arts Workshop" l'éléva au rang de "Senior Artist", puis en 2007, la promut au poste d' "Artist Mentor".
Un poste de consultante dans la Pédagogie de l'Art,dont les résponsabilitéées diverses allaient de développement de curriculum de formation de professeur, à l'évaluation et la formation d'artistes intervenants sur le terrain, ou bien encore, la facilitation de stages et de réunions portant autour des thèmes de la Pédagogie de l'Art dans les écoles.

La même année, Daisy fut invitée à joindre "The Dance Repertory's Teacher Alliance", pour qui elle donnait des stages en modern'jazz et en composition chorégraphique, ainsi que par l'Universitée de Berkeley, pour qui elle donna des cours de danse moderne, d'improvisation et de danse contacte.

Ce fut aussi l'année de sa rencontre avec Kathleen Hermersdorff, avec qui elle approfondira ses connaissances en Pédagogie et en "Release technique".

D'un point de vue chorégraphique, nous pouvons noter:
"Creaturettes", créé en 2005, pièce lugubre inspirée par le son de DJ Shadow;
"Lost in fairy tales", en 2006, relatant des transformations engendrées par des situations extremes;
"BIRDS", 2007, version colorée et degentée du "vilain petit canard".

Enfin, Daisy, dans l'un de ses plus récent projet présenté en Mai 2008 au "Veteran's Memorial" de San Raphael, mit en scène sa conception de "Alice aux pays des merveilles", en collaboration directe avec le compositeur Rim Laurens.
Elle dirigea 200 danseurs, et collabora sur ce projet avec quatres assistants-chorégraphes, un vidéaste, une designeuse de costume et une éclairagiste.
"ALICE" reçu, devant un public de 2000 personnes, un "standing ovation" et sera d'ailleurs renouvelé tous les deux ans.

Le travail chorégraphique de Daisy Stoloff sera donc perpétuer sur les années à venir, grâce aussi à la compagnie de danse "Body Language", qui continuera de danser son repertoire.
Tandis que "Performing Arts Workshop" gardera les documents déveloper par l'équipe de Daisy pour continuellement générer de bons pédagogues, l'école de RoCo, elle, a prit la décision d'adopter ses méthodes pédagogiques en tant que code pour tous nouveaux professeurs.

Depuis peu, c'est dans le Sud de la France que Daisy a choisit de partager son expérience acquise au long des dernières années passées a l'étranger.

Elle souhaite de tout coeur créer une collaboration artistique longue durée avec le compositeur de musique Rim Laurens; et ensemble, ils espèrent donner naissance à un stage international de danse, afin de donner une chance aux danseurs étrangers de découvrir la France, et aux danseurs français d'apprendre de nouveaux styles et de rencontrer de formidables professeurs venus de l'étranger.